Cambios en el examen de FUNDAMENTOS ARTÍSTICOS de las PCE 2025

Cada final de año la UNED realiza unas jornadas informativas para explicar los cambios que pueda tener la programación o el examen de las asignaturas. En este artículo vamos a tratar los cambios recogidos para el examen de la prueba de Fundamentos del Arte de 2025.

Veremos de manera detenida todas las partes que componen este examen. Eso sí, os adelantamos algunos cambios:

• El tipo test ha desaparecido tal y como se planteó para el año pasado.
• Hay dos preguntas de desarrollo de 5 puntos cada una: el primer bloque es obligatorio y el segundo tien optatividad (3 opciones a legir una).

Con la entrada en vigor de la LOMLOE, los contenidos de la asignatura de Fundamentos del arte para el curso 2024-2025 experimentan modificaciones sutiles. Para una comprensión detallada, os invitamos a consultar la información de la guía oficial de la asignatura proporcionada por la UNED.

Aunque los temas son en gran medida similares a los de años anteriores, algunos se presentan bajo nuevas denominaciones.

A modo resumen, se divide en 6 bloques:

• Bloque 1. Los fundamentos del arte.
  • Tecnología del arte, materiales, técnicas y procedimientos.
  • Terminología específica del arte y la arquitectura.
  • Aspectos históricos, geográficos y sociales del arte.
  • Teorías del arte. Definición de arte a lo largo de la historia y perspectiva actual.
  • Perspectiva de género en el arte: representaciones y creaciones de mujeres.
  • Arte conceptual y arte objeto.
  • Dimensión multidisciplinar en el arte.
• Bloque 2. Visión, realidad y representación.
  • Introducción al arte precolombino y el arte africano precolonial.
  • Sistemas de representación espacial en la pintura. De la pintura primitiva a la ruptura cubista.
  • El impresionismo y posimpresionismo pictórico.
  • El Realismo: conceptos y enfoques. El Hiperrealismo.
  • El Surrealismo. Influencias posteriores en el arte, el cine y la publicidad.
  • La abstracción: orígenes y evolución.
  • El cuerpo humano y su representación en los movimientos artísticos
• Bloque 3. El arte clásico y sus proyecciones
  • Introducción a la arquitectura y escultura griegas. Órdenes. Obras y periodos más relevantes.
  • La influencia griega en Roma: de la escultura a la pintura y el mosaico.
  • El retrato escultórico en la Roma antigua.
  • Claves de la arquitectura a través de las diferentes épocas y estilos: de la romanización a la Baja Edad Media.
  • El renacer del arte clásico en la arquitectura, pintura y escultura: del trecento al cinquecento.
  • La proyección clásica en la edad contemporánea: del Neoclasicismo a la pintura metafísica.
• Bloque 4. Arte y expresión.
  • El Romanticismo y el origen de la modernidad.
  • El Expresionismo alemán. Del Fauvismo al Expresionismo figurativo del s. XX.
  • Del rechazo dadaísta al Ready Made y al arte intermedia de Fluxus.
• Bloque 5. Naturaleza, sociedad y comunicación en el arte.
  • El Modernismo. Arquitectura y artes aplicadas. La arquitectura orgánica.
  • La Bauhaus. Arte y función. Diseño y artes aplicadas. El art déco. Arte y artesanía.
  • La arquitectura del vidrio y hierro y el Movimiento moderno.
  • Arte y medios de comunicación: del cartel al pop art.
  • El minimalismo: espectador y contexto en relación con la obra.
  • El arte en pantalla: el videoarte, arte en las redes, arte digital. La luz como elemento plástico.
  • Arte, naturaleza y ecología. Del land art y el arte povera hasta nuestros días.
  • El arte como instrumento de transformación de la sociedad. De los individualismos artísticos al arte colaborativo. Espacios urbanos y rurales e intervenciones artísticas. Arte urbano.
• Bloque 6. Metodologías y estrategias.
  • Metodologías de estudio de las formas, las funciones y los significados asociados a los movimientos y estilos artísticos, y de análisis técnico y procedimental a la obra de arte.
  • La distribución de tareas en los proyectos artísticos colectivos: criterios de selección a partir de las habilidades requeridas.
  • Metodología proyectual. Fases de los proyectos artísticos.
  • Estrategias de selección de estilos, técnicas y lenguajes.

El examen tiene una estructura un poco distinta a la del año anterior.  En concreto, como hemos visto, tenemos los siguientes cambios:

• Hay dos bloques con preguntas de desarrollo. La pregunta del primer bloque será obligatoria. En el segundo bloque habrá 3 opciones a elegir una.

PREGUNTAS DE DESARROLLO

• 2 bloques de preguntas abiertas o desarrollo

Cada modelo de examen estará compuesto por dos bloques con dos preguntas cada uno.

• El bloque 1 tendrá una única pregunta y será de carácter obligatorio. Tendrá un valor de 5 puntos.
• El bloque 2 será optativo. Constará de 3 preguntas de las cuales tendremos que elegir una. Tendrá un valor de 5 puntos.

Además:

• Las preguntas serán temas amplios recogidos en la programación estimada del curso.
• Para responder a estas preguntas el alumno deberá tener en cuenta tres parámetros:
  • Contextualización histórica. El alumno/a deberá indicar siempre la cronología y los principales rasgos históricos y culturales del contexto de ese periodo.
  • Análisis formal. Deberá profundizar también en los rasgos formales y estilisticos del periodo, estilo o problema a  los que se remita la pregunta. Es importante que se demuestre un uso correcto de la terminología artística.
  • Análisis relacional y comparativo. Se tendrá muy en cuenta la capacidad del alumno/a para relacionar conceptos, periodos y artistas.

• La prueba dura 90 minutos.
• No se permite ningún tipo de material, ni teléfonos móviles, smartwaches o dispositivos electrónicos similares.
• Los enunciados estarán en español e inglés, pero las respuestas se darán exclusivamente en español.
• Se valorará la corrección sintáctica y ortográfica, la claridad expositiva y la riqueza en el vocabulario y la terminología artística.
• Se penalizará el uso del lenguaje abreviado, como “q” en vez de “que”.
• De igual manera, aunque no es obligatorio, se valorará de manera positiva que el alumnado indique en su examen si ha empleado alguna bibliografía específica para el estudio y la preparación.

Para prepararte para la prueba de FUNDAMENTOS DEL ARTE, debes practicar con el mayor número de exámenes posibles de convocatorias anteriores. Encuentra modelos de exámenes aquí: 

En 2025, el examen de Fundamentos del Arte de las PCE experimentará algunos cambios mínimos pero importnates. Se introduce un nuevo formato que simplifica la estructura de las preguntas, con una mayor integración de contenidos teóricos y prácticos. Los estudiantes deberán demostrar no solo su conocimiento histórico-artístico, sino también su capacidad para aplicar conceptos y análisis visuales a obras de arte. Es importante que los futuros estudiantes de esta asignatura se familiaricen con estos nuevos enfoques para estar mejor preparados.